"Leonardo Basile è un artista poliedrico ed originale. Nella sue continue sperimentazioni il concetto di spazio si traduce nel rapporto tra la dimensione dell’oggetto e i luoghi della sua manifestazione. Nelle sue creazioni c’è sempre un ordine compositivo, anche nella libertà del segno, nell’apparente dialettica, perché c’è un senso di equilibrio nella diversità. Le sue “tessere”sono piccole geometrie, porzioni quadrate di spazio che accolgono essenze policrome, sfumature variabili di colore che si modificano sulla base di una stessa tonalità. Alle volte sono quadrati di spazio nei quali si armonizzano colori e composizioni diverse che giocano tra loro nei contrasti cromatici e nelle fantasie delle forme. Il concetto di spazio si esprime nelle sovrapposizioni di oggetti, nelle sperimentazioni sui materiali poveri come il legno. C’è la volontà di misurare lo spazio, di dare un senso a ciò che scorre intorno a noi. Nell’idea di spazio c’è anche una ricerca attenta del colore attraverso la sintesi formale; un minimalismo che affida a corpi minuscoli come particelle la traduzione di una spazialità come pura idea, come concetto autonomo, uno spazialismo che riproduce i concetti spaziali di Fontana. L’elaborazione digitale rappresenta la dimensione di un nuovo spazio, quello virtuale, nel quale la dialettica è nella sintesi tra reale e virtuale, nella fusione dei processi di elaborazione che trasformano un oggetto bidimensionale reale in un prodotto alternativo, attraverso un intervento tecnologico."

"(..) l’opera “Mare”, un acrilico e smalto su tessere ( 60 x 100), è un lavoro costruito su una semplicità compositiva e sul raffinato gioco di contrasti tra zone scure e zone luminose, nell’accostamento simmetrico e ragionato di tessere. E’ il gioco di luce e di colore sulle varianti del blu e dell’azzurro a creare l’effetto di impercettibili volumi, in una delicata sequenza di poetiche geometrie."

"Literròtuttidentro" è l'assemblaggio digitale di tre lavori in tecnica mista. La variazione del segno grafico costruisce il disegno in un'originale rappresentazione.
Particolari effetti tonali definiscono il ritmo compositivo con colori forti che si sostituiscono alla materia. Razionalità ed esposizione di energia assecondano una sensazione visiva e 'traducono le vibrazioni della propria emozionalità'. Un vortice di colori avvolge all'interno la materia trasformando l'idea originale in una nuova forma; un lavoro digitale di grande importanza estetica in cui il colore rappresenta una sintesi dei valori tonali dei disegni di base. La fluidità del cromatismo si trasforma in minuscole particelle colorate, in 'pigmenti digitali' sospesi all'interno di una spirale virtuale. Una varietà di toni e di forme alla ricerca di ciò che è proprio giace al fondo e si può intravedere solo attraverso uno scavo assiduo."

Antonella Colaninno (dal catalogo della mostra En dix "caru cubana side bevutro" a cura di A. Colaninno)